Lucia Ianniello nata a Nocera Inferiore (SA) vive a Terracina (LT), dopo aver trascorso gran parte della sua vita a Roma.
Trombettista, compositrice, giornalista-pubblicista, ama fondere le sue esperienze musicali, radicate nel jazz, con altri ambiti espressivi alla ricerca di sempre nuove suggestioni sonore, travalicando i confini di genere.
Comincia a studiare canto con Michael Aspinall e Antonella De Grossi; tromba con Marco Aglioti, Nello Salza, Fernando Brusco e Andy Gravish. Frequenta in Conservatorio, tra le altre materie, tromba jazz con Aldo Bassi e tromba classica con Francesco Del Monte; composizione, tecniche di arrangiamento jazz e tecniche di strumentazione ed orchestrazione con Marco Tiso e Roberto Spadoni.
Consegue il Diploma Accademico di I livello in Tromba con Francesco Del Monte e i Diplomi Accademici di I e II livello in Jazz, con il massimo dei voti, presso il Conservatorio “L. Refice” di Frosinone.
È in possesso della Laurea magistrale in Scienze Economiche e Bancarie, rilasciata dall’Università di Siena, e ha maturato esperienza nel campo della comunicazione lavorando per molti anni nell’ufficio stampa di Invitalia, Agenzia Nazionale per l’attrazione degli investimenti e lo sviluppo d’impresa, in qualità di giornalista-pubblicista. Ha inoltre collaborato con le testate: Il Mattino, Il Salvagente, Il Diario della Settimana, La Scrittura, Teoria e pratica della scrittura creativa, Il Sogno della Farfalla, Jazzit – Jazz Magazine. Attualmente collabora con il mensile Left.
Ha partecipato alle seguenti Masterclass: “Non ho voglia distudiare: gli studenti difficili tra pedagogia e psichiatria”, 18.04.2015, Netforpp europa; “L’intervista” a cura di Ivano Rossato, piattaforma YOUJAZZ.it, il 19.04.2020; “La recensione” a cura di Eugenio Mirti, piattaforma YOUJAZZ.it, il 26.04.2020.
Ha partecipato, a partire dal 2001, a numerosi corsi di perfezionamento e master class tra cui: i Seminari Senesi di Musica Jazz 35esima edizione a Siena; il seminario L’improvvisazione jazz e il metodo Effortless Mastery, tenuto da Scott Reeves, del New York City College – Fonderia delle Arti, Roma; il Laboratorio collettivo Jazz Brass Ensemble condotto da Fernando Brusco, Felt Music club e School di Roma; il Corso di perfezionamento musicale in Tromba Classica con Francesco Del Monte nell’ambito di Farnese Musica Estate 2009 e 2013 a Farnese (VT). Inoltre, la Masterclass con Manu Mellaerts, del Koninklijk-Conservatorium-Brussel (2012); la Masterclass con Jorge Javier Giner Gutiérrez, del Real Conservatorio Superior de Música “Victoria Eugenia” de Granada (2013); la Masterclass con Benny Wiame, del Conservatorium di Maastricht (2014) – Conservatorio “L. Refice” di Frosinone; il Laboratorio di Bruno Tommaso dedicato alla scrittura jazzistica contemporanea (2015) – Conservatorio “L. Refice” di Frosinone; la Masterclass con Antonio Ruggeri, I° Tromba dell’Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia (2017); il Seminario Arte e Scienza 2019, Improvvisazione musicale nel jazz: una tensione generativa tra prospettive storiche e proiezioni future organizzato da ANSES, Tivoli (2019), Il Suono della Cultura – Modulo didattico per le Scuole Secondarie, tenuto da Stefano Zenni, CUBO Bologna (9-16-23 novembre 2021).
È vincitrice di una borsa di studio per la partecipazione al Workshop Research-led Performance “Istantanee”. L’improvvisazione collettiva in Europa: stili e tecniche, presso la Fondazione Giorgio Cini di Venezia. Commissione selezionatrice composta da: Walter Branchi, Giancarlo Schiaffini, John Heineman, Evan Parker e Gianmario Borio.
Ha fatto parte di numerosi organici orchestrali tra i quali, Orchestra Tributo a Ornette Coleman diretta da Marco Tocilj, Laboratorio Orchestrale diretto da Eugenio Colombo, OJCF Orchestra Jazz del Conservatorio di Frosinone diretta da Roberto Spadoni, SperanzOrchestra diretta da Greg Burk. Inoltre, ha suonato sotto la direzione di Roberto Pregadio, Fernando Brusco e Mario Raja.
È stata trombettista dell’Orchestra delle Donne del 41° Parallelo diretta da Stefano Scatozza; per quest’organico ha lavorato anche come compositrice e arrangiatrice a partire dal 2009. Numerose sono state le partecipazioni dell’orchestra a rassegne, festival, concerti dedicati all’impegno sociale, tenuti presso prestigiose locations. L’organico ha collaborato con Cristina Comencini e Lunetta Savino per l’incisione e la realizzazione del videoclip del brano “Finalmente te ne vai”, in occasione della manifestazione nazionale del movimento “Se non ora quando 2011”; l’orchestra ha vinto il secondo premio del Concorso Voci della Periferia 2011 (promosso dal Dipartimento della Gioventù della Presidenza del Consiglio dei Ministri in collaborazione con l’ANCI) e inciso i CD “Voci della Periferia” (Helikonia) e “Viaggio Orizzontale” (Zone di Musica). In quest’ultimo CD, Lucia Ianniello è presente come arrangiatrice (nonché esecutrice) del brano “O’ Gente Da Minha Terra” di T. Machado, A. Rodriguez.
Ha collaborato come arrangiatrice con: l’Orchestra OJCF diretta da Roberto Spadoni, nell’arco del 2012, in occasione degli eventi “Inchiostro – nuove e antiche scritture”, presso il Conservatorio L. Refice di Frosinone e Acuto Jazz 2012 ad Acuto (Fr); il Quintetto Ottoni d’Autore diretti da Francesco del Monte, Auditorium dell’Annunziata, Sulmona (AQ), nel 2012.
Ha partecipato a numerosi progetti multidisciplinari, collaborando con artisti nel campo della pittura, scultura, poesia, danza e teatro, tra i quali: “Le voci di Ipazia” – Atto unico ideato e diretto da Roberta Pugno, liberamente tratto dal libro “Ipazia. Vita e sogni di una scienziata del IV secolo” di Antonino Colavito e Adriano Petta (2009-2010); “Nel nome di Giordano Bruno” e “Materia d’Amore”, rappresentazioni omaggio a G. Bruno su testo di Roberta Pugno (2012-2014); “Oratorio Laico La Ciociara” diretto da Eugenio Colombo ad Atina Jazz 2008, ispirato all’omonimo libro di Alberto Moravia; “In Terre Lontane” diretto da Eugenio Colombo e Giuppi Paone a Villa Celimontana Jazz Festival 2009; “La musica incontra le immagini”: Roma ’77 di Emanuele Redondi (21′, 2017 – Archivio Audiovisivo del Movimento Operaio e Democratico), concerto e sonorizzazione delle immagini nell’ambito della manifestazione estiva di cinema e cultura itinerante di Roma. Un appuntamento dell’Estate Romana organizzato dall’
Tra i concerti di Lucia Ianniello inseriti nell’ambito di mostre d’arte collettive organizzate dall’Associazione Ipazia Immaginepensiero Onlus, si ricordano quelli realizzati durante la Manifestazione d’arte e di cultura “ORIGINE/CHANZO”, presso la Città dell’Altra Economia di Roma, che ha proposto opere di pittura, scultura e fotografia legate alle tematiche dell’origine sia dell’immagine artistica in generale, sia specifica dell’essere umano (2010); in “PER APPIAM 2014-2015”- Festival Internazionale d’Arte, collettiva di pittura, scultura, fotografia, poesia, oggetti in mosaico ed eventi musicali, al Parco dell’Appia Antica di Roma; in “TEMPOMATERIA” mostra di pittura e scultura presso Cascina Farsetti di Villa Doria Pamphilj di Roma (2014).
Lucia Ianniello promuove i suoi progetti musicali in Italia e all’estero: Maintenant, Horace Tapscott’s Dream, HUMAN RACE Quartet, The Sound of Poetry, A Different Point of View, Otherwise, Tales, Poetate! La poesia è rivoluzionaria. Ha suonato, tra gli altri musicisti, con: Paolo Tombolesi, Roberto Cervi, G. Calvin Weston, Mario Mazzenga, Nicola Alesini, Mosshen Kasirossafar, Marco Valabrega, Giuseppe La Spina, Diana Torti, Vanda Rapisardi, Eugenio Colombo, Alberto Popolla, Filiberto Palermini, Andrea Polinelli, Danielle Di Majo, Pasquale Innarella, Fulvio Palese, Alessandro Del Signore, Cristina Patrizi, Riccardo Di Fiandra, Ivano Nardi, Rita Marcotulli, Lucilla Galeazzi, Nada, Giovanna Marini, Andrea Satta e i Têtes de Bois, Raffaella Misiti.
Ha partecipato a festival e rassegne: Auditorium Parco della Musica, Teatro India, Teatro Quarticciolo, Teatro Ghione, Teatro di Tor Bella Monaca e Auditorium del Massimo di Roma; Anfiteatro Festival di Albano, Teatro della Fortuna di Fano, Sala del Casinò di Arco di Trento. Il Jazz Italiano per L’AQUILA 2015, JAZZ “In” ANDRIA, Acuto Jazz Festival, Festival Atina Jazz, Controcanto-Donne in Jazz a Tivoli; “Nasce da dentro Eventi”, Abitart Roma; Estate Romana, Notte dei Musei, Settimana della Cultura (ICPAL), PER APPIAM Festival Internazionale d’Arte; “Oltre il Divenire”, Comune di Guidonia Montecelio. ALONG CAME JAZZ Festival (Tivoli), “Giornata Internazionale della Donna – Pinky High Jazz”, in collaborazione con la “Nazionale Italiana jazzisti” e l’etichetta Alfa Music (Roma); “International Jazz Day – Parlami di Jazz” con Lampus a Torre di Salignano, Leuca; “Il Chiostro in Musica” Casa delle Culture e della Musica, Velletri. ROMA SUMMER JAZZ, “DIVA’S JAZZ” alla Casa Internazionale delle Donne; ROCCA S. GIOVANNI Jazz Festival; Archivio Audiovisivo del Movimento Operaio e Democratico – “Cinema, Memoria e Musica” presso MACRO di Roma; ”Italian Festival in Thailand 2018”, Chulalongkorn University, Bangkok; “The Living Room”, Hotel Sheraton Grande Sukhumvit, Bangkok; “Boogie Jazz Season” al Boogie Club di Roma; “Pentagramma Rosa – Storia della Musica al Femminile”, Maratone al Conservatorio L. Refice (Frosinone). “Musica Parole e Immagini” International Jazz Day 2019 a Monte Mario, Roma; “Poetate! La Poesia è rivoluzionaria” presso Blutopia e Enoteca Letteraria di Roma; “Lettura Scenica per Voci e Musica”, Casale Rappini di Terracina (LT).
Il 6 settembre 2015, in Duo con Paolo Tombolesi ha partecipato alla maratona del jazz italiano per L’Aquila, il più grande evento jazzistico mai organizzato nel nostro Paese, con oltre 600 musicisti provenienti da tutta l’Italia e 100 concerti in favore della rinascita della città.
Nel corso del 2015 è stata curatrice degli eventi musicali nell’ambito di “PER APPIAM ‘15”, IV Festival Internazionale d’Arte (4-20 settembre 2015) nel Parco dell’Appia Antica di Roma.
A settembre 2015 pubblica il CD “MAINTENANT”, primo lavoro come bandleader, con l’etichetta inglese Slam Productions (SLAMCD 566).
A dicembre 2015 tiene un incontro con Pino Saulo, autore e produttore di programmi radiofonici per la Rai, e Fabrizio Spera, dal titolo “Black Arts Movements 2: Horace Tapscott / Jazz e Arti comunitarie a Los Angeles” presso BLUTOPIA di Roma.
Nel corso del 2016 ha collaborato alla realizzazione del libro Il Jazz italiano per L’Aquila 2015 edizione POSTCART, 9/2016. Ha lavorato inoltre nello staff organizzativo dell’evento “Il Jazz Italiano per Amatrice e per gli altri territori colpiti dal sisma”, 4 settembre 2016 – A Roma, alla Casa del Jazz, all’Aquila, in Piazzale di Collemaggio e in 20 diverse città italiane.
Il 10 aprile 2017 il concerto “Acuto Jazz: Lucia Ianniello Maintenant“, registrato ad Acuto il 10 agosto 2016, viene trasmesso integralmente dalla RAI-Radio3 Suite Jazz.
Il 29 aprile 2017 tiene il Corso “Musica e Progresso Sociale” presso il Liceo Scientifico A. Landi di Velletri (RM).
Il 30 giugno 2017 pubblica il CD “LIVE AT ACUTO JAZZ”, secondo come bandleader, con l’etichetta inglese Slam Productions (SLAMCD 585).
Il 21 luglio 2017 viene pubblicato il CD “Alétheia” di Fulvio Palese (ALFA MUSIC), che concretizza la collaborazione con il sassofonista pugliese.
L’ 8 aprile 2018 viene eletta membro del direttivo MIdJ, associazione nazionale dei musicisti di jazz.
Il 21 giugno 2018 viene invitata, in Duo con Paolo Tombolesi, dall’ Ambasciata d’Italia, all’Italian Festival in Thailand 2018, in occasione dell’anniversario dei 150 anni delle relazioni bilaterali tra Italia e Thailandia, presso la Chulalongkorn University, Music Hall, Bangkok. Il programma del concerto “ANOTHER POINT OF VIEW” è stato dedicato alle donne compositrici italiane, con un omaggio speciale a Francesca Caccini (Firenze 1587-1640) e a Barbara Strozzi (Venezia 1619 – 1677).
Il 30 giugno 2021 viene pubblicato il CD “Duets for one/Visionary Meeting – Uscita d’Emergenza” di Ivano Nardi (Floating Forest Records) che concretizza la collaborazione con il batterista romano.
Il 29 gennaio 2022 pubblica il CD “MY ONE AND ONLY PLANET” (Freely Records, FRLCD 001) una coproduzione con Roberto Cervi, Paolo Tombolesi, Mario Mazzenga e Grant Calvin Weston.
Il 26 aprile 2024 pubblica il terzo CD come bandleader, “KEEP LEFT and go straight South” con l’etichetta Filibusta Records (FR2402)
Il 5 luglio 2024 è stata invitata, in Duo con Paolo Tombolesi, dalla Stiftung Kreuznacher Diakonie presso Neunkirchen in Germania, nell’ambito della stagione concertistica “Fliedner Musiktage”.
Scrivono di lei:
“(…) Like the late, great Kenny Wheeler she shows great promise for a long career to come.”
Bruce Lee Gallanter DMG – Downtown Music Gallery of New York
“Periodicamente il jazz italiano riserva belle e sostanziose sorprese al femminile. Ad esempio l’eccellente trombettista e flicornista Lucia Ianniello (…)”
Guido Festinese ALIAS (il manifesto)
“Lucia Ianniello est trompettiste mais aussi bugliste. Cela se sent, cela s’entend même lorsqu’elle souffle dans sa trompette. Le son est hérité de Miles (…)”
Marc Sarrazy Improjazz – Croniques de disques
“(…) merita attenzione, testimoniando di una visione tutt’altro che supina del fare musica.”
Alberto Bazzurro MUSICA JAZZ
“(…) Il suono della tromba della leader è sempre essenziale e, al tempo stesso, pieno di lancinante lirismo.”
Marco Buttafuoco Jazz Convention
“(…) Lucia has an innate sense of timing on her horn, and is chock-full of the kind of talent/style that players like Miles evoked in their musical imagery. (…) I give Lucia and her high-energy players a MOST HIGHLY RECOMMENDED”
Rotcod Zzaj Improvijazzation Nation
“(…) nella trombettista Lucia Ianniello si fa largo un’idea espressiva di taglio impressionista, solcata da un lirismo onirico, rarefatto e a tratti teso.”
Antonino Di Vita JAZZIT
“(…) la voce “umana” della Ianniello, in grado di esprimere dei sentimenti, al di là dell’ipertecnicismo oggi di moda. (…)“
V. Lo Conte MUSIC ZOOM